Cette chanson qui dit tout

“Warlop et sa famille théâtrale ont réussi à canaliser une tristesse endormie pour en faire un spectacle époustouflant.” (★★★★ De Standaard)

Quelle est votre histoire en tant que créatrice de spectacle ? À l’invitation de NTGent, Miet Warlop formule une réponse comme seule elle peut le faire. Douze performeurs entrent dans l’arène pour un rituel enchanteur sur l’adieu, la vie et la mort, l’espoir et la résurrection.

À travers la métaphore d’un match ou d’un concert en direct, avec commentateur et meneur de jeu, Miet Warlop nous invite à former une communauté et à nous hisser les uns les autres, comme dans une célébration. Ainsi, le temporaire devient l’universel et le personnel, quelque chose appartenant au collectif. Tel est sous-texte de ONE SONG : comment une seule chanson peut-elle donner sens à une société tout entière ? L’unité dans la diversité.

Le passé est le présent est le futur. Et en tant qu’êtres humains, nous sommes chacun·e, que nous le voulions ou pas, un·e gladiateur·rice en conflit avec le temps. La beauté et le réconfort ne sont pas saisissables, ils nous submergent. Le besoin de connexion nous rend aussi bien vulnérables que tragiques. Vulnérables dans nos limites physiques, malgré les efforts que nous nous imposons pour renforcer notre corps. Et tragiques dans nos solitudes existentielles, le résultat d’une conscience propre à l’humanité.

Ensemble, les douze performeurs vont jusqu’à l’extrême : à travers des paroles de chansons, des images et des objets, de l’oxygène et de la sueur, ils évoquent notre condition humaine. Sans cesse, quelqu’un ou quelqu’une se lève pour repousser ses limites, défiant le temps et exprimant un besoin humain profond : le moment où nous pouvons transcender notre corps pensant.

Spectacle accueilli en coréalisation avec le Leietheater